Mostre, Mantova, 05 October 2013
La “Psicologia del ritratto” e “L’eleganza della forma” alla ArteArte di Mantova.
La Galleria ArteArte di via Galana 9 in centro storico a Mantova sabato 5 ottobre alle ore 18.30 riproporrà al pubblico con opere completamente nuove l’artista Carlo Alberto Vandelli, che già lo scorso anno aveva riscosso moltissimo successo in galleria. La mostra dal titolo “Psicologia del ritratto” si terrà in contemporanea alla mostra di scultura “L’eleganza della forma” di Lino Bianco e Gianfranco Giorni. Ospitate dalla gallerista Valentina Marongiu e curate da Barbara Ghisi resteranno in visione al pubblico fino al 20 ottobre 2013 dal martedì al sabato dalle 10.00 alle 12.30 e dalle 15.30 alle 19.30.
La domenica e il lunedì su appuntamento telefonando al numero 333 2121988.
Per il modenese Carlo Alberto Vandelli l'arte più che una passione è una naturale necessità. Diplomato presso l’Istituto Statale d' Arte “Venturi” di Modena in grafica e comunicazione visiva, da sempre si considera pittore e non artista. Dipinge tramite acrilico su tela ritratti che vogliono esprimere la sensazione umana, attratto dall’ universalità dei sentimenti. Non c'è preconcetto nel taglio e si capisce che di conseguenza non vi è alcun giudizio. Quello che brama è catturare e annotare su tela ciò che la società e il singolo individuo rappresentano attraverso i gesti privati, in un certo senso automatici di ciascuno. Un affascinante viaggio alla scoperta di personaggi immortalati attraverso i ritratti e, naturalmente, le loro storie. Il ritratto infatti, permette non solo di restituire le fattezze fisionomiche di quella precisa espressione, ma anche di indagare sia i tratti somatici che la psicologia tanto dell’effigiato quanto del pittore. E lo fa principalmente attraverso la visione introspettiva e pittorica di sé stesso, visto che la maggior parte delle opere sono autoritratti.
Lo scultore Lino Bianco nato a Torino è residente a Sassuolo. E’ diplomato in arte grafica e fotografica e laureato in architettura. La passione e l’interesse per le varie espressioni artistiche lo hanno spinto a sperimentare anche in ambito pittorico, della scultura in terracotta, della ceramica raku, e della vetrofusione. Il suo è un dialogo continuo che le sue opere intraprendono con il passato, dal quale partono per ripercorrere il lungo percorso storico, letterario e artistico attraverso la scultura. Un esempio di questo lo troviamo nelle sculture ”L’opera da tre soldi” e “L’ultimo atto”. La sua ricerca plastica, coraggiosa e sensuale, ha saputo rinnovarsi costantemente, raggiungendo una cifra del tutto personale dove a prevalere è il soffio vitale chiuso nella materia e la poesia che questa suscita. L’artista ha esposto in vari concorsi e manifestazioni vincendo numerosi premi. Molte sue opere fanno parte di collezioni private italiane ed estere e sono state pubblicate su riviste e libri d’arte.
Gianfranco Giorni vive e lavora ad Anghiari in provincia di Arezzo. Nel suo laboratorio “L’acqua viola” sperimenta, crea, modella e fonde sculture. Già insegnante di discipline plastiche al Liceo d’Arte (ora Liceo Artistico) di Sansepolcro, espone per la prima volta in una personale nel 1973. Da allora svolge un’intensa attività come pittore e scultore. Le sue opere sono realizzata in bronzo con procedimento di fusione a cera persa, patinate con nitrati di rame o cloruri di ferro, spesso con l’aggiunta di foglia oro. Il tema musicale molto caro all’artista ricorre spesso e viene modulato nelle sembianze di suonatrici di flauto, di liuto o di violoncello, in figure singole o in gruppo. È un elemento iconografico che, con la sua serena immobilità e calcolata eleganza delle posture e dei gesti, tende a porsi fuori dal tempo, a evocare il rigore assoluto della forma e a divenirne metafora. È proprio questo rigore che dona grazia e composta piacevolezza alla figura. Molte sue opere si trovano in spazi pubblici come ad esempio nella basilica di S. Domenico a Siena, nel parco della memoria di Sansepolcro, nel Giardino della memoria ad Anghiari, in Piazza Risorgimento e nella sede centrale di Banca Etruria ad Arezzo. La sua produzione artistica è apparsa su varie pubblicazioni e riviste specializzate. Da vedere!
La Galleria ArteArte di via Galana 9 in centro storico a Mantova sabato 5 ottobre alle ore 18.30 riproporrà al pubblico con opere completamente nuove l’artista Carlo Alberto Vandelli, che già lo scorso anno aveva riscosso moltissimo successo in galleria. La mostra dal titolo “Psicologia del ritratto” si terrà in contemporanea alla mostra di scultura “L’eleganza della forma” di Lino Bianco e Gianfranco Giorni. Ospitate dalla gallerista Valentina Marongiu e curate da Barbara Ghisi resteranno in visione al pubblico fino al 20 ottobre 2013 dal martedì al sabato dalle 10.00 alle 12.30 e dalle 15.30 alle 19.30.
La domenica e il lunedì su appuntamento telefonando al numero 333 2121988.
Per il modenese Carlo Alberto Vandelli l'arte più che una passione è una naturale necessità. Diplomato presso l’Istituto Statale d' Arte “Venturi” di Modena in grafica e comunicazione visiva, da sempre si considera pittore e non artista. Dipinge tramite acrilico su tela ritratti che vogliono esprimere la sensazione umana, attratto dall’ universalità dei sentimenti. Non c'è preconcetto nel taglio e si capisce che di conseguenza non vi è alcun giudizio. Quello che brama è catturare e annotare su tela ciò che la società e il singolo individuo rappresentano attraverso i gesti privati, in un certo senso automatici di ciascuno. Un affascinante viaggio alla scoperta di personaggi immortalati attraverso i ritratti e, naturalmente, le loro storie. Il ritratto infatti, permette non solo di restituire le fattezze fisionomiche di quella precisa espressione, ma anche di indagare sia i tratti somatici che la psicologia tanto dell’effigiato quanto del pittore. E lo fa principalmente attraverso la visione introspettiva e pittorica di sé stesso, visto che la maggior parte delle opere sono autoritratti.
Lo scultore Lino Bianco nato a Torino è residente a Sassuolo. E’ diplomato in arte grafica e fotografica e laureato in architettura. La passione e l’interesse per le varie espressioni artistiche lo hanno spinto a sperimentare anche in ambito pittorico, della scultura in terracotta, della ceramica raku, e della vetrofusione. Il suo è un dialogo continuo che le sue opere intraprendono con il passato, dal quale partono per ripercorrere il lungo percorso storico, letterario e artistico attraverso la scultura. Un esempio di questo lo troviamo nelle sculture ”L’opera da tre soldi” e “L’ultimo atto”. La sua ricerca plastica, coraggiosa e sensuale, ha saputo rinnovarsi costantemente, raggiungendo una cifra del tutto personale dove a prevalere è il soffio vitale chiuso nella materia e la poesia che questa suscita. L’artista ha esposto in vari concorsi e manifestazioni vincendo numerosi premi. Molte sue opere fanno parte di collezioni private italiane ed estere e sono state pubblicate su riviste e libri d’arte.
Gianfranco Giorni vive e lavora ad Anghiari in provincia di Arezzo. Nel suo laboratorio “L’acqua viola” sperimenta, crea, modella e fonde sculture. Già insegnante di discipline plastiche al Liceo d’Arte (ora Liceo Artistico) di Sansepolcro, espone per la prima volta in una personale nel 1973. Da allora svolge un’intensa attività come pittore e scultore. Le sue opere sono realizzata in bronzo con procedimento di fusione a cera persa, patinate con nitrati di rame o cloruri di ferro, spesso con l’aggiunta di foglia oro. Il tema musicale molto caro all’artista ricorre spesso e viene modulato nelle sembianze di suonatrici di flauto, di liuto o di violoncello, in figure singole o in gruppo. È un elemento iconografico che, con la sua serena immobilità e calcolata eleganza delle posture e dei gesti, tende a porsi fuori dal tempo, a evocare il rigore assoluto della forma e a divenirne metafora. È proprio questo rigore che dona grazia e composta piacevolezza alla figura. Molte sue opere si trovano in spazi pubblici come ad esempio nella basilica di S. Domenico a Siena, nel parco della memoria di Sansepolcro, nel Giardino della memoria ad Anghiari, in Piazza Risorgimento e nella sede centrale di Banca Etruria ad Arezzo. La sua produzione artistica è apparsa su varie pubblicazioni e riviste specializzate. Da vedere!
Commenti 38
Complimenti agli artisti presenti e alla curatrice.
Il mio apprezzamento...
Nicolò
Inserisci commento